Alt Del 2019 – Norma

15 artistes (10 plasticiennes / 5 performeuses) entrent en conversation artistique pour questionner la norme qui institue, qui rassure, qui assujettit et stigmatise.

Par la peinture, le graffiti, l’illustration, le mix média, la photographie, la vidéo et la performance ou encore la danse, les artistes expriment ce que signifie d’être une femme aujourd’hui, à travers le prisme de leurs émotions, de leurs expériences et de leurs rencontres.

A l’occasion de la huitième édition du Partcours, le Pullman Dakar Teranga, qui continue d’affirmer son engagement envers l’art contemporain et confirme sa conscience des enjeux sociétaux et éthiques dans ses activités, a donné carte blanche à la commissaire d’exposition Delphine Buysse, pour une série d’évènements autour de la femme. La commissaire a pensé cette exposition comme une représentation non exhaustive des multiples réponses singulières aux codes trop souvent imposés aux femmes.

Pullman Dakar Teranga 2019 – NORMA

15 artistes (10 plasticiennes / 5 performeuses) entrent en conversation artistique pour questionner la norme qui institue, qui rassure, qui assujettit et stigmatise.

Par la peinture, le graffiti, l’illustration, le mix média, la photographie, la vidéo et la performance ou encore la danse, les artistes expriment ce que signifie d’être une femme aujourd’hui, à travers le prisme de leurs émotions, de leurs expériences et de leurs rencontres.

A l’occasion de la huitième édition du Partcours, le Pullman Dakar Teranga, qui continue d’affirmer son engagement envers l’art contemporain et confirme sa conscience des enjeux sociétaux et éthiques dans ses activités, a donné carte blanche à la commissaire d’exposition Delphine Buysse, pour une série d’évènements autour de la femme. La commissaire a pensé cette exposition comme une représentation non exhaustive des multiples réponses singulières aux codes trop souvent imposés aux femmes.

RAW Material Company 2019 – Atlantique

Dans une banlieue populaire de Dakar, les ouvriers d’un chantier, sans salaire depuis des mois, décident de quitter le pays par l’océan pour un avenir meilleur. Parmi eux se trouve Souleiman, qui laisse derrière lui celle qu’il aime, Ada, promise à un autre homme. Quelques jours après le départ en mer des garçons, un incendie dévaste la fête de mariage d’Ada et de mystérieuses fièvres s’emparent des filles du quartier. Issa, jeune policier, débute une enquête, loin de se douter que les esprits des noyés sont revenus. Si certains viennent réclamer vengeance, Souleiman, lui, est revenu faire ses adieux à Ada.

Cette projection de film sera suivie d’une discussion avec Mati Diop et Ken Bugul, sous la modération d’Oumy Régina Sambou. Cette projection est organisée dans le cadre de la RAW Académie Session 7 Images pour notre temps sous la direction d’Eric Baudelaire. Images pour notre temps, est consacré aux films : aux nouvelles façons de voir, d’entendre, de partager et d’interroger les urgences du présent, non pas tant pour les expliquer que pour nous interroger nous-même face à elles. Au cours des sept dernières semaines on a réfléchi et échangé sur le rapport entre film et réalité, entre images et événements, entre l’art et le réel. Images pour notre temps a développé une pensée collective sur un cinéma qui cherche de nouvelles formes pour penser le réel, l’accommoder, avec la conviction qu’une forme peut créer une communauté de circonstance qui arrive à penser les problèmes que pose le réel observé. La session s’est tenue avec les contributions de Joana Hadjithomas & Khalil Joreige, Rasha Salti, Alain Gomis, Nicole Brenez, John Akomfrah, Alfredo Jaar, Naeem Mohaiemen et Mati Diop.

Espace Agora 2019 – 4 Rêves

Dans le regard de Thibault Mouraux brille la flamme d’un esprit créatif. Au détour d’un voyage, d’un séjour, d’une balade, toutes sortes de paysages s’offrent à lui. De retour de France, le jeune artiste nous dévoile son interprétation de la montagne avec une série de pastels aux couleurs vives et intenses qui nous projettent au cœur de ces formations rocheuses.

Artiste plasticienne, poétesse et thérapeute, Misa interprète une musicalité calligraphique du regard pour dialoguer avec la quiétude, la contemplation et la beauté du cœur. Ses dessins sont des observations, parfois comiques, d’interactions humaines dans la capitale.

D’origine suédoise, australienne et française, Georgina Malou McIntyre a commencé sa carrière à Londres en tant qu’artiste illustratrice de livres pour enfants (édition Random House). Elle a exposé en Angleterre, en Suède, en France et au Sénégal, où elle vit depuis 2012.

DAUD, artiste Espagnol, conçoit l’illustration comme moyen de réflexion et de transformation sociale. Ses illustrations sont un travail sensible, aux perspectives humanistes et sans condescendance, fruit de son expérience à mettre en lumière des contextes oubliés de la moitié du globe dans des projets où l’art valorise le talent et la capacité créatrice des enfants et des jeunes.

Galerie Kemboury 2019 – Esquisses dakaroises

Oumar Ndiaye est l’un des portraitistes les plus doués du Sénégal. Il compte une quarantaine d’années d’expression. Ses portraits sont essentiellement faits au fusain et au crayon noir car il trouve qu’avec ces matériaux, ses sujets sont plus vivants. Fasciné par les figures publiques et celles plus anonymes de son quotidien, Oumar Ndiaye tisse une sorte de toile géante constellée de portraits d’une rare précision au rendu accentué par son style monochrome exigeant et fascinant. Oumar Ndiaye a plutôt exposé à l’étranger notamment à l’Académie française, en Belgique et en Italie.

Laboratoire Agit’Art 2019 – « Transmission » : du Musée à l’Homme

Après « Initiation », la première phase de notre nouveau cheminement au Centre Culturel Blaise Senghor à Dakar, le Laboratoire Agit’Art quitte ce lieu d’exposition et de représentation muséale pour investir l’école Manguiers où ses membres sont attendus pour exercer leur mission : celle de donner, de recevoir, de guérir, de faire, à travers un acte fort de transmission. Cette démarche, désir des sages du bois sacré, permettra de réaffirmer notre postulat : « Les masques ne sont pas destinés aux musées ». Nous sortirons des musées et nous ferons le voyage vers l’autre pour retrouver enfin, l’endroit où nous sommes attendus. Retourner dans la société, « Ñu dellu fa ñu jógé » (Retourner d’où nous venons), dans l’enfance, à l’école Manguiers de la Médina de Dakar. L’école est le lieu où un enfant scolarisé passe les trois quarts de ses journées. Cet espace est à la fois son domaine d’apprentissage et de jeu. Cet endroit doit lui donner envie d’y venir chaque jour en lui offrant un certain confort, une protection, un épanouissement ainsi qu’une première expérience de socialisation et de construction d’un patrimoine commun. Dans cette deuxième étape de notre projet intitulé «Transmission », il s’agira pour les artistes du Laboratoire Agit’Art d’intervenir au sein de cette école avec les enfants et le personnel éducatif afin de réintroduire des activités à la fois éducatives, créatives et récréatives. Et ainsi, de remettre ce patrimoine commun en partage, au cœur de l’enfance et de ses apprentissages fondamentaux.

Galerie Antenna 2019 – Diar-Diar

Mahmoud Bâba Ly, déjà très présent dans le paysage de la peinture contemporaine Sénégalaise expose pour la deuxième fois à la Galerie Antenna en solo. L’exposition « Diar-Diar » vous invite à travers plus de 45 nouvelles œuvres à découvrir les dernières expressions du peintre suite à son séjour en résidence en Casamance durant l’hivernage 2019.

Bâba Ly, dans cette succession de moments captés dans l’univers de cette région du Sénégal, nous retranscrit ses émotions dans un langage pictural où la magie opère à travers une technique affirmée, des couleurs maîtrisées et des formes empreintes du réel de ses rencontres. De nouveau, Bâba Ly nous transporte dans son quotidien avec son style devenu inimitable …

Espace Medina 2019 – Retrouvailles

Pour cette 8e édition du Partcours, L’Espace Médina célèbre les retrouvailles entre les 4 membres à l’origine de cet atelier d’artistes : Sayo Camara, Aladji Koné, Khassim Mbaye et Moussa Traoré. 15 ans après la dissolution du groupe, ils se retrouvent et exposent leurs oeuvres récentes de peinture et de sculpture, fondement d’une créativité originale et originaire de la Médina.

Yataal Art 2019 – Tambambalou

Réne da niouy déllo gnoukeul ay domou Médina, biir Médina. Tambalé ko keur Haby Diallo, aar sunuye tiss. Yaguena ligueye ci ay boutelle ak khaleyi, ci mbalite léye yeungou, di ci défar louy sammeu souniou deukouwaye. Souniou fa diogué, dém keur Kré Mbaye, sunu baye diou bakh té tabé. Délo ko gnoukeul, déf na louné ci aar. Jangual na ko niou beuri tamit, amou niou fayam, dieuredeufety Kré Mbaye. Doga dém roukou bou séw, kou niow biis bobou, di ngua kham li fay khéw.