Année : 2021

Afrikadaa

AFRIKADAA (association sénégalaise fondée en 2012), est une plateforme d’échange, un espace déterritorialisé au sein duquel artistes et acteurs de la création contemporaine interrogent esthétique et éthique face aux enjeux majeurs de la mondialisation. AFRIKADAA place l’art contemporain dans une perspective de réflexion globale au-delà des politiques culturelles. L’association a à son actif l’organisation de plusieurs évènements au sein de la Biennale de Dakar depuis 2012. Pour cette 13ème édition du Partcours, AFRIKADAA propose au public de découvrir la ville à travers des balades mêlant histoire et architecture.

AFRIKADAA, a Senegalese institution founded in 2012, is an exchange platform, a deterritorialized space in which contemporary artists and creators question aesthetics and ethics in the face of major globalization challenges. AFRIKADAA places contemporary art in a global reflection perspective that goes beyond cultural policies. Since 2012, the institution has organized several events for the Dakar Biennial. For Partcours’ 13th edition, AFRIKADAA gives the public the opportunity to discover the city through strolls combining history and architecture.

Contact Carole Diop for reservations and information.

AFRIKADAA

Contact : Carole Diop (pour réservation et plus d’informations)
+221 77 794 43 80
Instagram : @carolediop
E-mail : carolediop@afrikadaa.com
Website : www.afrikadaa.com

Alt Del 2021 – Leral Dakar / Illuminer Dakar (chapitre III)

Pour cette dixième édition du Partcours, Kër Thiossane, dans le cadre d’AFRIKIKK* mettra à nouveau la ville de Dakar en lumière !

En partenariat avec le KIKK Festival (Namur – BL), Kër Thiossane invitera les Dakarois(e)s à découvrir la Cathédrale du Souvenir Africain sous le projecteurs d’artistes sénégalais(e)s en collaboration avec Mike Latona – aka Los Hermanos -, professionnel international du veejaying (BL). Une installation interactive réalisée par les artistes designers du continent, Bassirou Wade, Bass Design (SN), le malien Gadiaba Kodio de « Chez toi Design » et l’éco-artiste ougandaise Sandra Suubi, en partenariat avec le collectif Superbe (BL) et le fablab Defko Ak Niëp permettra au public d’interagir avec les projections et les performances musicales sur la cathédrale. Les projections seront accompagnées de concerts lyriques avec le Chœur de la Cathédrale, la slameuse Samira Fall, ainsi que les chanteuses Samoria et Sandra Suubi. Un événement organisé en collaboration avec la Cathédrale Notre Dame des Victoires (voir page 9).

*AFRIKIKK est un programme de promotion des arts numériques mis en œuvre par Kër Thiossane, l’asbl KIKK (KIKK Festival) et la commissaire d’exposition indépendante Delphine Buysse réalisé avec l’appui de la 7ème commission mixte entre les entités fédérées belges et la République du Sénégal.

Atelier Céramiques Almadies

L’Atelier des Almadies et son hangar, dont la construction date de 1963, a vu s’écrire entre ses murs, après l’arrivée de Mauro Petroni, des pages importantes de l’histoire de l’art du Sénégal. Au-delà des nombreuses expositions et de tous les artistes qui ont présenté leurs travaux sur ces cimaises, ont été posés ici des actes historiques comme l’organisation du OFF de la Biennale de Dakar ou la création du Partcours, sans oublier la tradition du café italien le dimanche après-midi.

C’est ici que le partenariat avec Eiffage au Sénégal a été consolidé pour une des collaborations les plus importantes dans le pays entre art et entreprise. L’atelier a produit des dizaines d’interventions en céramique pour l’architecture et le patrimoine, de la reconstruction du Marché Kermel (1996) à la restauration de la Gare de Dakar (2018). L’Atelier Céramiques Almadies est aussi un lieu de savoir traditionnel autour du travail de la terre : toute sa fabrication est faite à la main avec une terre rouge du Sénégal, qui rencontre des émaux dans un majestueux four à gaz du 19e siècle originaire de Limoges. Ici sont fabriquées depuis plus de trente ans des collections de pièces en céramiques, mélanges des racines italiennes inspirées librement de l’esthétique africaine.

The Almadies Ceramics Workshop and its hangar, built in 1963, was home for the creation of important chapters of Senegal’s art history of, after the arrival of Mauro Petroni. Beyond the numerous exhibitions and the multitude of artists who presented their work on its walls, it has housed historic events such as the organization of the Dakar Biennale OFF or the creation of Partcours, not to mention the traditional Sunday-afternoon Italian coffee break.

It is where the partnership with Eiffage in Senegal was consolidated and became one of the most important collaborations between art and business in the country. The workshop has produced dozens of ceramic interventions for architecture and heritage, from the reconstruction of the Kermel Market (1996) to the restoration of the Dakar Train Station (2018). The Almadies Ceramics Workshop is also a place of traditional knowledge around works with soil: all its production is done by hand with red earth from Senegal, which comes together with enamels in a majestic 19th century gas kiln from Limoges. Ceramic collections of have been produced there for more than thirty years, with a mixture of Italian roots freely inspired by African aesthetics.

Atelier Céramiques Almadies
Route des Almadies, Impasse PAM (WFP)

Contact : +221 33 820 03 38
www.petroni40.com
cmp@orange.sn

Le Loft Dakar – Studio Antoine Tempé 2021 – États de travers.e

Être traversé
États traversés
Traverser le monde soi-même
Traverser l’Histoire
Se laisser traverser par l’Histoire
La petite histoire dans la grande histoire et…
Traverser les états de soi
Se sentir de travers à l’endroit des états du monde
Écrire de travers les pages de son existence
Et se laisser voir au travers d’une traversée

Comédienne d’origine indienne et guadeloupéenne, installée sur le continent depuis une dizaine d’années, Nathalie Vairac a su s’imposer dans le monde de la performance avec ses improvisations en prise direct avec l’invisible. Photographe franco-américain établi à Dakar depuis plus de dix ans, Antoine Tempé se spécialise dans la documentation des scènes culturelles africaines, à travers le portrait et le photo-journalisme. Pour États de travers.e, Nathalie Vairac et Antoine Tempé feront entrer en résonance leurs médiums artistiques respectifs.

Atelier Fer & Verre

Fondé en 1999 par Anta Germaine Gaye, plasticienne, l’Atelier Fer et Verre est un espace d’expressions plurielles – art plastique, écriture, slam, “Ikebana” (art floral japonais mais assaisonné à la sauce sahélienne)… Cet espace a vu défiler en 22 ans de très nombreux artistes en herbe qui en sont en quelque sorte, à égalité avec leur mentor/professeur, les membres fondateurs.

Fidèle à sa tradition de dialogue, de partage et de transmission de savoir-faire, l’Atelier invite ses alumnis, à l’occasion du Partcours 2021, à enrichir la symphonie du vivre ensemble à travers une exposition collective regroupant installations, mots, images, sons et ateliers de transmission.

41 B Résidence ABC, Rond-point Jet d’eau Face CBEAO,
avenue Bourguiba, Dakar
Contact : Anta Germaine Gaye
+221 77 531 64 81
antagerma@yahoo.fr
Facebook : @AtelierFerEtVerre
www.antagermainegaye.com

Yataal Art 2021 – Partout

Porté par sa volonté d’élargir l’art, Yataal Art vous donne rendez-vous cette année pour un événement aux tonalités artistiques multicolores : le « Partout » ! A l’occasion des différentes prestations dans les ruelles du quartier de Médina, nous vous invitons à déceler l’art où il se trouve : immobile ou en mouvement, spontané ou travaillé, isolé ou entremêlé, votre regard vous donnera la clef du « Partout » !

Dans le cadre de « Fonk sa gox » (« Respecter son environnement », en Wolof), mis en œuvre avec le soutien de la Coopération Portugaise, des ateliers écologiques et artistiques auront lieu avec les enfants de l’école Soumbédioune. Ils prendront part à l’événement pour vous présenter leur travail, joignant l’utile à l’agréable. Au cœur du Musée à Ciel ouvert, de nouvelles fresques seront à découvrir au cours d’une déambulation ponctuée d’arts et de surprises.

Point d’orgue et d’éclat, un Bal Masqué réunira visiteurs et habitants du quartier pour célébrer l’environnement dans tous ses espaces-temps…
Toujours« Partout » !

Laboratoire Agit’art 2021 – L’absence

Ils sont tous absents
Perdus dans le néant
Pensant disent-ils.
Panser oui mais pas penser.
D’ailleurs penser à quoi ?
À la reprise des activités ? Comme avant ?
Ils n’ont rien compris.
Nous n’aurons pas besoin des absents qui se sont enfermés dans leurs ateliers
à pondre des projets à vendre quand les temps seront plus cléments.
Nous n’attendrons pas ceux qui guettent le voyage vers l’ailleurs
Fuyant l’action ici présente.
Nous allons retourner retrouver ce que nous avons semé.
Nous sommes-nous occupés des graines plantées la saison dernière ?
C’est l’hivernage et les paysans la suite dans les idées sont dans leurs champs.
Où sommes-nous ?
Avons-nous veillés sur la graine
Créatrice semée dans le cœur
De ses enfants de Médina ?
Laçons nos chaussures et marchons ensemble et
allons soigner la graine qui germe,
la faire pousser avec des paroles, de la danse et du rêve.

Laboratoire Agit’art, 2021

Centre Culturel Maurice Gueye

Le Centre Culturel Maurice Gueye de la Fondation Sococim Industries participe au développement socio-culturel du Sénégal. Il s’investit au quotidien en appui à l’éducation des enfants et des jeunes, à la professionnalisation des acteurs socio-culturels, à la promotion des artistes du département, à la sensibilisation sur les questions liées à l’environnement et au patrimoine. Dans cette dynamique de partage, le Centre ouvre ses portes – à l’occasion du Partcours 12 – à l’ONG Tostan, pour l’organisation d’un forum sur le « Bien-Être », en écho au programme « Ecozone » de la Fondation Sococim, alliant environnement et art dans plusieurs quartiers engagés de Rufisque et Bargny.

L’événement présenté est le fruit d’une collaboration entre le centre culturel de la Fondation Sococim et Tostan, une ONG créée en 1991 dont le siège est à Thiès, au Sénégal et qui œuvre au renforcement de capacités des communautés afin qu’elles puissent développer et réaliser leur vision du bien-être, en faveur de la dignité pour tous. Tostan lance le premier « Forum régional africain sur le bien-être au Sénégal » (29 novembre — 1er décembre 2023), dans le cadre d’un mouvement mondial initié par « The Wellbeing Project » visant à catalyser le bien-être intérieur pour les acteurs du changement social dans le monde entier.

The Maurice Gueye Cultural Center of the Sococim Industries Foundation contributes to the socio-cultural development of Senegal. It supports, on a daily basis, the education of children and young people, the professionalization of socio-cultural actors, the promotion of the department’s artists, and raising awareness on issues related to the environment and heritage. In this dynamic space of sharing, the Center opens its doors, for Partcours 12, to the NGO Tostan, for the organization of a forum on « Well-Being », echoing the « Ecozone » program of the Sococim Foundation, combining environment and art in several committed neighborhoods of Rufisque and Bargny.

The event is the result of a collaboration between the cultural center of the Sococim Foundation and Tostan, an NGO created in 1991 whose headquarters is in Thiès, Senegal, which strives to strengthen capacity-building for communities so that they can develop and achieve their own vision of wellness, in favor of dignity for all. Tostan is launching the first “African Regional Wellbeing Summit in Senegal” (November 29th to December 1st, 2023), as part of a global movement initiated by “The Wellbeing Project” aimed at catalyzing inner well-being for actors of social change around the world.

Centre Culturel Maurice Gueye de la Fondation Sococim Industries
Rue André Lebon x Bd. Maurice Gueye, Rufisque

Contact : Hamady Baro Diouf
+221 33 836 27 33
sococim.com/la-fondation
Fondation@sococim.sn

Birima Fall (Tostan)
+221 77 198 47 95 / info@tostan.org
https://tostan.org/fr/

Espace Agora

Il était une fois l’Espace Agora qui a ouvert ses portes en 2000. C’est pour s’offrir aux amoureux des arts, de la vue, de la matière, des couleurs et des formes qu’a été créé Agora. Catie Berges y défend ses coups de cœur locaux et internationaux en peinture, sculpture et design. Elle accueille tant des artistes fidèles à Agora qui au fil du temps y ont laissé leur empreinte que ses récentes rencontres, jeunes plasticiens ou talents confirmés.

Once upon a time, the Agora Space opened in 2000. It was created to offer sight, materials, colors, and shapes to art lovers. Catie Berges exhibits her local and international favorites in painting, sculpture and design. She welcomes both artists loyal to Agora who over time have left their mark there, as well as current young visual artists or confirmed talents.

Espace Agora
Point. E, impasse PE 38, entre la Piscine Olympique et la Brioche Dorée

Contact : +221 33 864 14 48
77 653 98 72
Facebook : @espaceAgora
catieberges@hotmail.com