Villa des Arts
La Villa des Arts est un espace dédié à la promotion de l’art contemporain, conçu pour accueillir des expositions variées. Ce lieu unique, avec son architecture moderne et ses volumes harmonieux, offre un cadre idéal pour la contemplation. Enrichi de performances telles que la musique acoustique, la poésie et la danse, il propose une expérience artistique complète.
La Villa des Arts se veut également un espace de réflexion et d’échange, organisant régulièrement des débats culturels en partenariat avec des médias. Ses jardins privés servent de laboratoire créatif, où des ateliers d’initiation aux arts visuels sont proposés aux enfants et aux adultes, sans distinction de genre. Ce lieu de rencontre culturelle valorise les multiples expressions artistiques du Sénégal et d’ailleurs, faisant de la Villa des Arts un véritable carrefour d’inspiration et de création, ouvert à tous.
Villa des Arts is a space dedicated to the promotion of contemporary art, designed to host diverse exhibitions. This unique space, with its modern architecture and harmonious volumes, is an ideal setting for contemplation. Enriched with performances such as acoustic music, poetry and dance, it offers a complete artistic experience.
Villa des Arts also aims to be a space for reflection and exchange, and regularly organizes cultural debates in partnership with the media. Its private gardens serve as a creative laboratory, where introductory workshops on visual arts are offered to children and adults, regardless of genre. The cultural meeting space promotes the multiple artistic expressions of Senegal and abroad, making Villa des Arts a true crossroads between inspiration and creation, open to everyone.
Villa des Arts
Hann Maristes Fort B
Passage Déguène Chimére
Contact : (+221) 77 552 19 80
(+221) 77 637 53 53
Facebook : @Villadesart
E-mail : diallo.idrissa3@gmail.com
Liens croisés
Said Ezaid, Ousmane Ndiaye Dago, Seshie Kossi, Hanart, Sika Da Silveira, Sheiraf, Khadija Boye, Khadidiatou Cissé, Leopold Segueda
L’exposition collective « Liens Croisés » rassemble une pluralité d’artistes africains dont les œuvres dialoguent subtilement autour d’une question cruciale : comment l’Afrique peut-elle affirmer sa véritable place dans le monde contemporain du XXIe siècle ? Les artistes ici présentés, venant d’horizons divers mais liés par une origine commune, proposent une exploration des identités africaines sous différentes facettes, nourrissant une réflexion profonde sur le rôle de l’art dans la construction d’un avenir pour le continent. L’exposition se distingue par sa diversité formelle et thématique. Chaque œuvre participe à un tissage complexe d’idées, d’émotions et de récits qui transcendent les frontières individuelles pour embrasser des préoccupations collectives autour du défilé de mode la styliste ivoirienne Miss Claire.
The collective exhibition “Cross-links” brings together multiple African artists whose works subtly speak about a crucial question: how can Africa assert its true place in the contemporary world of the 20th century? The artists, from diverse backgrounds but bound by a common origin, explore African identities from a variety of angles, nourishing a profound reflection on the role of art in building a future for the continent. The exhibition distinguishes itself by its formal and thematic diversity. Each work participates in a complex weaving of ideas, emotions, and stories that transcend individual borders to embrace collective concerns, in conjunction with Ivorian designer Miss Claire’s fashion show.
Élaguer pour Régénérer
Abdoulaye Ndiaye, Ousmane Ndiaye Dago, Stephane Dufix, Jean Claude Desmerges, Sheiraf, Cherif Touré, Moussa Fall, Sophie Preira
Dans l’éclatant écosystème artistique d’aujourd’hui, l’exposition de Laye Ndiaye et de ses collègues artistes est un testament à la vitalité de l’expression créative en Afrique. Inspirés par les mots empreints de sagesse d’Amadou Hampate Ba, ces artistes sont les jardiniers de l’âme, élaguant les préjugés pour greffer des idées novatrices. Les œuvres, façonnées à partir de matériaux naturels et de déchets, racontent une histoire d’évolution et de réinvention.
Elles incarnent la jeunesse africaine qui s’affirme, exigeant un dialogue avec son environnement. Cette exposition, tissée de liens entre artistes, rappelle que, tout comme nous sommes connectés les uns aux autres, notre existence est enracinée dans la biodiversité. Chaque pièce exposée est un écho de cette interconnexion, un appel à élaguer les branches mortes de l’ignorance et à cultiver un avenir où l’art, l’humanité et la nature prospèrent en harmonie.
In today’s vibrant artistic ecosystem, the exhibition by Laye Ndiaye and his fellow artists is a testament to the vitality of creative expression in Africa. Inspired by the wise words of Amadou Hampate Ba, the artists are gardeners of the soul, trimming out biases to graft innovative ideas. The works, fashioned from natural materials and waste, tells the story of evolution and reinvention.
They embody African youth who assert themselves, demanding a dialogue with their environment. This exhibition, woven from links between artists, reminds us that, just as we are connected to each other, our existence is rooted in biodiversity. Each piece is an echo of this interconnectedness, a call to trim out the dead branches of ignorance and cultivate a future where art, humanity, and nature thrive in harmony.
Méditons !
Baba Diédhiou, Mahmoud Baba Ly, Khadijatou Cissé, Ousmane Ndiaye Dago, Adama Thiam, Adjara Kane, Sheiraf, Frank Olivier, Tala Niang, Catherine Diouf, Adama Boye, Kheraba Traoré, Khalifa Hussein et Yaye Hawa Fall, artistes de différentes générations.
A travers plusieurs formes d’expressions aussi variées que sont la photographie, la peinture, la vidéo, et la céramique ; l’exposition incite à méditer sur notre existence par le biais de l’espace, des formes, des lignes et des couleurs. Méditons dans le vacarme de la vie quotidienne au milieu des encombrements, en marchant dans la rue.
Déconditionnons, prenons tout à coup de la hauteur, et considérons le spectacle du monde comme un flux éternel, sans commencement ni fin. C’est à cela que les artistes nous invitent en nous mettant au centre, avec notre conscience, nos sensations, et nos réflexions à méditer pour un autre monde.
Through varied artistic expressions like photography, painting, videography, and ceramics, the exhibition encourages us to meditate on our existence by way of space, forms, lines and color. Let us meditate among the commotion of daily life, within urban congestion, by walking the streets.
Let us de-condition ourselves, let us rise above all and consider the spectacle of the world as an eternal stream, without end or beginning. That is what the artists are conveying us to do by placing ourselves in the center, with our conscience, our sensations, and our thoughts, to reflect on different versions of the world.
L’autre défi
El Hadji Samba Diedhiou, Yaay Hawa Fall, Daouda Ndiaye, Ousmane Ndiaye Dago, Cora Portais Ndiaye, Khéraba Traoré
Commissaire d’exposition : Idrissa Diallo
Six artistes sont invités autour d’un « autre défi » à travers une interrogation sur l’environnement. Ainsi les dégradations et autres actions néfastes que subissent notre planète sont souvent source de pollution avec des conséquences fâcheuses pour les générations actuelles et futures. Aussi se pose la question des actions et stratégies à mettre en place afin de protéger et préserver notre planète qui subit en tout temps des dégradations importantes irréparables. Cette exposition sur l’environnement est une occasion pour les artistes de s’exprimer sur les causes et conséquences de la dégradation de l’environnement et pour certains de proposer des actions et des mesures aptes à protéger notre chez nous. C’est donc à une rencontre de partage émotionnel, de « prise de conscience », que nous invitent les artistes : avec du grattage sur papier photo voilé de Daouda Ndiaye, une vidéo de Khéraba Traoré, sans oublier les clichés de Dago, Yaay Hawa Fall, El Hadji Samba Diedhiou et Cora Portais Ndiaye – dont le travail célèbre un autre défi : les dix ans du Partcours.
Biti ak Bir / Extérieur - Intérieur
Laye Kâ, Gareth Nyandoro, Tim Breukers
Les artistes Laye Kâ (Sénégal), Gareth Nyandoro (Zimbabwe) et Tim Breukers (Pays-Bas) sont invités par Welcome Stranger, une organisation artistique basée à Amsterdam (Pays-Bas), en collaboration avec l’artiste photographe Ousmane Ndiaye Dago, pour exposer sur le thème de l’extérieur/intérieur à la Villa des Arts de Dakar. Leurs créations montrent des réflexions particulières sur les relations entre identité et environnement, les expériences de la tradition et de la culture, la formation d’une identité fondée sur les racines culturelles, en interaction avec le Dr. Babacar Mbaye Diop, critique d’art. Les théories postcoloniales supposent que dans la subjectivation et la formation de l’identité, les anciennes oppositions entre intérieur et extérieur sont moins importantes. Ces artistes travaillent de manière expérimentale avec la matière pour se connecter facilement aux idées des autres et surmonter de vieilles contradictions. Welcome Stranger organise des événements où le lieu, une maison en ville, est le point de départ. Avec cela, il implique une interaction entre la salle privée et l’espace public, l’ouverture et l’intimité.
Welcome Stranger : Hester Elzerman et Marianne Van der Zwaag
Commissaires : Idrissa Diallo et Babacar Mbaye Diop.
Scénographie : Idrissa Diallo
Flux Migratoire
Abdoulaye Armin Kane, Ousmane Ndiaye Dago, Daouda Ndiaye, Thierry Leite, Henri Sagna, Moustapha Seck, Betty Weber.
Ils font leur parcours... Ils veulent partir, fuir cette situation politique économique, sortir la tête de l’eau de ce gouffre économique fébrile, s’envoler loin de cet espace environnemental chaotique de leur continent, de leur pays, de leur région. Ils n’ont plus de domicile fixe, ils n’ont plus qu’une destination figée, celle de l’ailleurs. Et voilà que beaucoup font face à la porte de l’illusion.
La vérité apparue au grand jour est terriblement aveuglante. Ils sont laissés à eux- mêmes et, dans leur imaginaire, ils reconstituent leur vie d’hier pour reformuler, comme sur un tableau d’espoir, leur A-venir. C’est dans ce thème que des artistes, de tout bord, ont capté le refrain pour établir leur Partcours... Le Partcours participe à favoriser autour des personnes « sans destination » à une réflexion à travers la peinture, les installations, la sculpture, la vidéo et la photographie. Pour sa deuxième participation à ce projet, la Villa des Arts essaye de pénétrer cet univers avec la participation des artistes Armin Kane, Ousmane Ndiaye Dago, Daouda Ndiaye, Thierry Leite, Henri Sagna, Moustapha Seck et Betty Weber.
Réverbérations de pellicules
Ousmane Ndiaye Dago, Mamadou Gomis,
Cora Portais Ndiaye, Hélène Caux, Laye Pro,
Matar Ndour, David Palacin (Espagne),
Ly Lagazelle (Côte d’Ivoire, Laure Gilquin (France),
Lebon Chanchard Ziavoula (Congo Brazaville)
La Villa des Arts a ouvert ses portes en début 2018 et depuis, compte participer au rayonnement de la culture en général et de l’art en particulier d’ici et d’ailleurs. Alors, c’est tout naturellement que son espace fait partie de ce grand rendez-vous, ce Partcours bivouaquant sa 7ème édition cette année. Ainsi, avec la complicité des artistes photographes venus d’horizons divers, la Villa des Arts sera les réverbérations de pellicules des multiples regards sur la ville.