Kër Thiossane

Espace culturel pour l’expérimentation artistique et sociale, Kër Thiossane axe ses activités autour de l’art et des nouvelles technologies, et sur ce qu’elles impliquent dans nos sociétés. Dans une démarche d’essaimage de la culture libre (opensource), elle œuvre pour la démocratisation des outils multimédias auprès des artistes, mais également auprès du public de proximité.

Le centre anime depuis 2014, dans son quartier La Sicap, un espace de recherche transdisciplinaire, croisant art, technologie, écologie urbaine, pratique de voisinage, autour d’un jardin, le Jardin Jet d’Eau et du fablab Defko Ak Niëp. Kër Thiossane travaille également depuis 2019 sur le territoire de Sebikotane où elle prend part à la mise en œuvre de l’Observatoire éco-citoyens des pollutions, et au projet de reforestation N’Doun.

Kër Thiossane is a cultural space for artistic and social experimentation which focuses its activities on art and new technologies, and their implications in our societies. In its approach for the dissemination of free culture (open source), it promotes the democratization of multimedia tools among artists, but also among the local public.

Since 2014, the center hosts a transdisciplinary research space in the La Sicap neighborhood, combining art, technology, urban ecology, and neighborhood practices, around a garden, the Jardin Jet d’Eau and the Defko Ak Niëp fablab. Kër Thiossane has also been working since 2019 in the Sebikotane area, where it takes part in the implementation of the Eco-Citizen Pollution Observatory and in the N’Doun reforestation project.

Kër Thiossane
Villa n°1695, Sicap Liberté 2 Dakar Sénégal

Contact : (+221) 33 868 53 09
(+221) 77 380 82 36 / 77 113 68 09
Instagram : @kerthiossane
E-mail : kerthiossane@gmail.com
Website : https://ker-thiossane.org

Kër Xaleyi de Keur Massar

Kër Xaleyi est un espace culturel situé au cœur de la cité de Keur Massar, un lieu où artistes, passionnés et professionnels se rencontrent pour échanger, valoriser et promouvoir la connaissance associée à l’art et la culture. Kër Xaleyi participe aux éditions du Partcours depuis une dizaine d’années en proposant des expositions pour encourager la création, la production artistique et culturelle à Keur Massar.

Le centre développe régulièrement des programmes artistiques et culturels en accompagnant des enfants et des jeunes talents au cours de leur apprentissage et savoir-faire dans le secteur de l’art contemporain. Ce carrefour culturel animé par un collectif d’artistes plasticiens, prend chaque année une nouvelle formule, en abritant des évènements de dimension multidisciplinaires dans le département de Keur Massar sous la motivation de l’artiste peintre Claude Gerald Johnson.

Kër Xaleyi de Keur Massar
Route principale de Keur Massar, derrière la mairie.

Contact : Claude Gérard Johnson
(+221) 78 547 17 30
johnsonclaude12@yahoo.fr

Laboratoire Agit’Art

Le Laboratoire Agit’art est un lieu d’expérimentations artistiques installé à Dakar depuis 1974 et fondé par un groupe d’artistes engagés, d’écrivains et de philosophes dont Issa Samb dit Joe Ouakam, Elsy, Djibril Diop Mambéty, Mamadou Diop Traoré et tant d’autres. Profondément ancré dans le paysage urbain dakarois, aux prises avec les différents contextes politiques et sociétaux qu’il a traversé́ et quelquefois malmené à grands renforts de performances provocatrices et d’interventions publiques tonitruantes, Agit’art a survécu à toutes ces mutations en se régénérant en permanence. Cet écosystème artistique est certainement dû à sa capacité hors-norme à attirer des artistes, des activistes, des engagés, des créateurs de vie de tout ordre établis à Dakar ou traversant la ville, emportant avec eux une part généreuse de cet esprit dont « le projet est l’homme ».

Contact : Ican Ramageli (+221) 77 376 53 94
E-mail : alfadio10@gmail.com

Les Editions Vives Voix

Vives Voix, c’est une maison d’édition qui rassemble, pour sa conception, artistes et auteurs autour d’un cahier des charges particulièrement soucieux d’esthétique et de qualité littéraire et artistique. La plupart des œuvres sont collectives et permettent des collaborations originales. La ligne éditoriale témoigne d’un engagement à mettre en lumière, mais aussi à archiver pour les générations futures, histoires, coutumes, arts et lettres du Sénégal et du Continent. Ainsi, les éditions Vives Voix entendent-elles être un véritable agent de conservation du patrimoine Sénégalais, et plus largement des patrimoines africains.

A travers des collections originales, mêlant arts plastiques et littérature, les éditions Vives Voix travaillent à d’autres formes de productions et exploitent à travers des œuvres plurielles, un vaste champ de contenus pour porter un regard original, moderne, complexe et tendre sur la société sénégalaise, ses cultures, ses histoires, ses hommes et ses défis. L’espace Vives Voix permet de restituer sous formes d’événements artistiques le travail de recherche et de création que la maison d’édition mène sur différentes thématiques et accueille régulièrement des expositions, des rencontres, mais aussi des résidences de création.

Vives Voix is a publishing house that brings artists and authors together for design within precise specifications, with an accent on aesthetics and literary and artistic quality. Most of the work is collective and allows for original collaborations. The editorial line shows a commitment to showcase and archive, for future generations, the history, customs, arts and letters of Senegal and of the Continent. Vives Voix publishing house strives to be a true conservation representative of Senegalese and Africans heritages.

By way of original collections mixing visual arts and literature, Vives Voix publishing house is working on new and different production types and offers us, through plural creations, a wide range of content for an original, modern, complex and tender outlook on Senegalese society, its cultures, histories, men, and challenges. Espace Vives Voix uses its artistic events to present the research and creation work the publishing house is doing on various topics and regularly hosts exhibitions and gatherings as well as creation residencies.

Espace Vives Voix
Rue de Louga x Impasse A au Point. E (près de la maison d’Abdoulaye Wade).

Contact : Vydia Tamby
+221 78 349 84 84
vydia.tamby@gmail.com
www.leseditionsvivesvoix.com

Les Petites Pierres

Petite pierre par petite pierre, chaque projet réalise une part d’utopie. Fondé en 2005 par un collectif d’artistes pluridisciplinaire, le label Les Petites Pierres édite des projets nourris de créativité contemporaine. Actif dans les secteurs de la musique, de la mode, des arts visuels aux arts vivants, les productions du label se traduisent par tous types d’évènement : happenings, performances, workshops, défilés de mode, concept store, spectacles, expositions, publications… L’association trouve son siège à Ouakam dans un lieu atypique, une maison d’artistes qui englobe un studio de répétition, un atelier, un espace d’exposition et de résidence. Un incubateur, une pépinière où poussent les projets et se construisent des lieux imaginaires.

Loman Art House

Loman Art est une galerie et résidence d’artistes qui propose des expositions contemporaines tout au long de l’année. Nichée dans un écrin de verdure à Dakar, elle offre un espace où se rencontrent créativité et culture. En 2022, Loman Art a été sélectionnée par l’Union africaine et le PNUD pour accueillir cinq artistes du continent à l’occasion du 20e anniversaire de l’Union, célébrant l’unité et le potentiel créatif de l’Afrique. En 2023, la galerie a collaboré avec Memory House en Gambie pour aborder, à travers l’art, les violations des droits humains sous le régime de Yahya Jammeh.

En 2024, l’AfricanPrime Initiative, fondée par le Dr Yaya Moussa, a choisi Loman Art pour organiser un concours national dédié à cinq jeunes artistes sénégalais. Du 8 mars au 5 avril 2025, Loman Art a présenté JIGEEN-JUBAL, une exposition 100 % féminine réunissant 22 artistes du Collectif des Plasticiennes du Sénégal, clôturée par une fresque murale collaborative célébrant la créativité des femmes au Sénégal.

Loman Art House
Villa No. 1, Rue de la Pharmacie Atlantique Mamelles, Dakar, 12500

Contact : (+221) 78 756 54 54
Facebook : @lomanartgallery
Instagram : @lomanart
E-mail : contact@lomanart.com
Website : https://lomanart.com

Onomo

ONOMO Visual Art est le label culturel du groupe hôtelier ONOMO Hotels. Il promeut l’art lié à l’image, les photos et vidéos d’artistes africains ou internationaux ayant comme sujet l’Afrique. Le label encourage la création et participe à l’actualité artistique en soutenant la production et l’organisation d’expositions dans ses établissements. Chaque hôtel ONOMO prévoit une exposition par an. « La politique culturelle que le groupe ONOMO met en place est basée sur la création contemporaine africaine et s’appuie sur l’image à travers des oeuvres de photographes et de cinéastes. Nous souhaitons offrir à nos clients le visage d’une Afrique en mouvement positive et créative. »

The Little Art House

Organisée autour d’un collectif d’artistes, The Little Art House, accueille des expositions, des résidences pour des workshops, des ateliers divers pour les enfants. Lieu de création et d’expositions permanentes, « La Little » est animée par 4 artistes (Sophie Markl, Marie Jampy, Yacine Diaw et Sébastien Bouchard) dont l’objectif est de développer un concept d’espace artistique collaboratif. Située dans le quartier des Mamelles à Dakar, The Little Art House est un lieu de création permettant au public de découvrir la vitalité de l’art africain contemporain.

Village des Arts de Dakar

Mis à la disposition de la communauté des artistes plasticiens de la seconde génération postcoloniale par l’État du Sénégal depuis 1998, le Village des Arts est un espace dynamique, de création et d’échange qui comprend cinquante-deux ateliers où toutes les disciplines des arts visuels y sont représentées (peinture, sculpture, céramique, photographie, vidéo, installation, etc.).

Emblème culturel du Sénégal, le Village des arts de Dakar est doté de résidences de création, d’une cafétéria, d’une bibliothèque et d’une galerie d’environ 300 m², une des meilleures cimaises de Dakar, où les œuvres des résidents et invités s’expriment pendant toute l’année.

Ce lieu de recherche, d’expérimentation, de création, de production, de diffusion, d’animation, de promotion et d’échanges artistiques reçoit aussi des concerts et événements culturels, tandis qu’artistes et visiteurs échangent sur l’art au sein des ateliers ouverts. Lieu incontournable pour les amateurs d’art, les professionnels et les artistes, le Village des arts de Dakar acquiert aujourd’hui une dimension mythique dans l’histoire des arts du Sénégal.

Given to the visual artists community of the second postcolonial generation by the State of Senegal in 1998, the Village des Arts is a dynamic space for creation and exchange which encompasses fifty-two workshops where all types of visual arts are represented (painting, sculpture, ceramics, photography, video, installation, etc.).

A cultural emblem of Senegal, the Village des Arts Dakar provides creative residences, a cafeteria, a library and a gallery of approximately 300 m², one of the best exhibition panels in Dakar, where the works of residents and guests are shown throughout the year.

This place of research, experimentation, creation, production, dissemination, animation, promotion, and artistic exchange also hosts concerts and cultural events, while artists and visitors discuss art within open workshops. It is an essential place for art lovers, professionals and artists. Village des Arts Dakar has become a legendary part of the history of the arts of Senegal.

Village des Arts
Route de Yoff, après le Stade Léopold Sédar Senghor, à côté de Kër Yoff

Contact : +221 77 264 14 21
Instagram : @LeVillageDesArtsDeDakar
levillagedesartsdakar@gmail.com

Village des Arts de Dakar 2015

Djibril Ndiaye a reçu une formation académique qu’il s’est attaché à compléter en s’intéressant aux techniques de l’artisanat local. Il est diplômé de l’Institut des Arts du Sénégal, section sculpture. Sculpteur et peintre, Djibril Ndiaye réalise des installations et se démarque très vite de ces contemporains en créant des œuvres composées de matériaux, à première vue incompatibles. Sa démarche s’inscrit dans le courant de la « Sculpeinture » qui fait cohabiter dans l’harmonie ou dans la confrontation et au sein d’une même création plusieurs supports : fil, corde, bois, pagne tissé… Pour l’artiste, la sculpture ne se résume pas à la ronde bosse, à la taille, elle est assemblage de matériaux par un système de ligatures, d’attaches et de collage. Sa sculpture est en matériaux divers, traités avec une grande précision technique. La peinture de Djibril Ndiaye prend parfois les allures et les nuances d’une tapisserie. Adepte du relief, Djibril Ndiaye reste sculpteur même dans sa peinture. Il a obtenu le Grand prix du Président de la République du Sénégal pour les Arts, édition 1991.