L’exposition Oddyssey est un voyage au cœur de la question de la représentation et de la définition des identités. Entre tapisserie, sérigraphie et installation, Jess Atieno nous invite à plonger dans la fabrique des images ; qu’elles appartiennent à l’archive ou soient contemporaines, qu’il s’agisse de photographies, cartes, documents historiques ou éléments visuels issus de techniques et savoirs faires traditionnels.
Poursuivant ses recherches autour de la définition des notions d’endroit, de site et lieu d’appartenance compris comme relation fluide et en perpétuelle construction, Jess Atieno ouvre dans ses œuvres un espace liminal de transformation qui fait la part belle à l’hybridité et propose au spectateur des stratégies et des modèles de représentation alternatifs au sein du post-colonial. Au-delà de leur esthétique saisissante, les œuvres de Jess Atieno opèrent comme des propositions poétiques qui touchent autant à l’imaginaire qu’au politique.
The Oddyssey exhibition is a journey to the depths of representation and the definition of identities. With tapestry, silkscreen printing, and installations, Jess Atieno invites us to delve into image-making, whether historical or contemporary, with photographs, maps, historical documents, or visual elements resulting from traditional techniques and skills.
Jess Atieno continues her research around the definition of location, home, and place of belonging as a fluid relationship in perpetual construction, and through her works, she opens a liminal transformative space which honors hybridity and offers the spectator alternative strategies and representation within the post-colonial world. Beyond their striking aesthetic, Jess Atieno’s works are poetic propositions involving imagination as well as politics.